Sus cuadros están divididos en colecciones con títulos tan sugestivos como: ‘Agua’, ‘Portales’, ‘Cicatrices’, ‘Paisajes de luz’, ‘Universo’ y finalmente ‘Flores de acuarela’.
La colección a la que pertenecen los cuadros que se pueden ver en esta exposición es la de ‘Paisajes de luz’, unos cuadros en los que dominan las puestas de sol, tanto en agua como en tierra y donde el cielo, el sol y las nubes son los elementos que conforman cada uno de ellos y, mucho más reducido, el elemento humano, empequeñecido ante el paisaje y la luz, unos cuadros con mucho color y en los que el pequeño ser humano, las formas onduladas de las nubes y las olas, las líneas del horizonte y los rayos solares dan un halo especial a cada una de las escenas. Ella explica la serie de este modo: «Esta serie de ‘Paisajes de luz’ tiene como objetivo una sensación de conexión emocional (armonía, serenidad, esperanza) y, al mismo tiempo, promueve la unidad, sin dejar de ser personalmente significativa para cada espectador. Cada obra de arte te invita a conectarte con tu Ser real y comenzar a imaginar una nueva Tierra a través de tu corazón e intuición. Cada obra de arte lo alienta a disfrutar de un cálido resplandor, sintiendo la luz interior que nunca se desvanece. Solo el arte puede penetrar el velo de la mente racional restringida y abrir un nuevo reino de posibilidades, haciendo que los espíritus brillen con emoción y anticipación. Que mis pinturas sean de beneficio para todos». Cada una de sus piezas tiene una explicación. Por ejemplo la obra ‘Bienvenido a casa’, que es la que aparece en el cartel de la exposición, se explica del siguiente modo: «Todos pasamos por muchos altibajos, pruebas y desafíos en esta vida. A veces se vuelve realmente difícil y desalentador. Por eso es alentador saber que en algún momento todos iremos a Casa, a la luz, que es de hecho nuestra verdadera esencia».Una serie de obras que tienen su fundamento para quienes lo necesiten y crean en ello.Crissial fundamenta sus cuadros en la fotografía y, a través de ella, muestra una serie de obras en las que proyecta su mundo interior con la figura humana, generalmente autorretratos, tratando de mostrar en los cuadros el alma como en un espejo.Para ello experimenta con la intervención sobre las fotografías a través del diseño gráfico. Las variaciones del color, y a veces la ausencia del mismo dan un especial ambiente a sus imágenes que son creaciones importantes para mejorar la autoestima. La base son fotografías de desnudos vaporosos con telas y gasas generalmente blancas, modificadas posteriormente con diferentes elementos de diseño, bien sean líneas o montajes de todo tipo.Sus colecciones, como en el caso anterior son variadas: aparte del desnudo, flores y semillas en ‘Macro’, retratos de adolescentes en ‘Retrato’ y en ‘Marina’ fotografías de mar en larga exposición.
La colección ‘Desnudos artísticos’ es muy variada y las obras que aporta a la exposición tienen la característica de que el desnudo siempre oculta de un modo u otro el rostro de la modelo, incluyendo telas y otros aditamentos en sus obras, como una forma de mostrar el interior del espíritu a través de las posturas y movimientos del cuerpo y su relación con los elementos que incluye, bien en la fotografía, bien a posteriori en la manipulación digital.Eso lo explica la autora diciendo: «Me considero perseguidora de las emociones, de la grandeza que hay en nuestro interior y en los detalles, curiosa por descubrir nuevas maneras de captar la poesía de la luz y las sombras con plena consciencia por disfrutar y aprender en este presente, invitando al observador a ver un reflejo de sí mismo».
Sus cuadros son fruto de un trabajo a partir de fotografías de desnudos que, como ella dice, son autorretratos en los que muestra lo que es.
La exposición se podrá ver en la sala Alemi de la Plaza de San Marcelo hasta el día 27 de abril.