Esas diferentes personalidades que conviven en Javier Vielba se manifiestan igualmente de forma dispar cuando tiene que componer. «Sí, cada vez más. Para Corizonas incluso me autoimpongo métodos para ayudarme a mí mismo a diferenciar mejor. Eso me ordena más la cabeza y me hace la vida más fácil. Porque al final te puede pasar que si empleas la misma técnica para todo te puede salir un híbrido que valga igual para El Meister que para Corizonas, y si cambias un poco hasta podría servir para Arizona. Cuando me pongo a componer para un proyecto o para otro ya lo hago desde la base. Cuando lo hago para El Meister tiendo a componer con instrumentos que no sean la guitarra o el piano, suelo hacerlo con un guitalele, de viva voz o bien con la batería. A veces utilizo sintetizadores y cajas de ritmo. Así me salen canciones muy variadas en las que sobre todo prima la letra», reconoce Vielba, que para Arizona Baby suele componer con guitarra acústica y voz, incorporando también el piano en el caso de Corizonas. «Con todos estos pequeños trucos que me hago a mí mismo voy consiguiendo que cada proyecto suene más a sí mismo, como un traje a medida, sin reciclar nada, sino haciendo exprofeso cada cosa», asegura.‘Fantasmagoría’ es el título del nuevo trabajo discográfico de El Meister, que verá la luz el día 23 de marzo y que el próximo jueves presentará en exclusiva en El Gran Café de León. Editado por el sello Subterfuge, ya se conoce su primer single, ‘Autómata’. «Con El Meister trabajo como un director de cine, que igual te hace una película policiaca, que una romántica, una comedia o una cinta de terror. ‘Fantasmagoría’ pertenece más a este último género, en una mezcla de terror y ciencia ficción. Cada disco procuro que sea como una película. Primero saqué un largometraje, que era ‘Bestiario’ y como indica su nombre es un catálogo de animales donde seleccioné ocho especies, dos de ellos un poco legendarios y los otros seis reales. Sin embargo, ‘Fantasmagoría’ es como un cortometraje o mediometraje que se asemeja a aquellas proyecciones que se hacían antes de que se inventara el cinematógrafo y que se empezaban a emplear como espectáculos de magia», sostiene el músico vallisoletano, para quien la música del EP tiene ese carácter oscuro y cuyas influencias a nivel musical remiten al pop-rock de los años 80, en el que a su vez había muchas referencias a los años 20, al expresionismo alemán, grupos como Bauhaus, Joy Division, The Cure o en España bandas como Gabinete Caligari o Parálisis Permanente. «Todo ese tipo de música a mí de chaval me influyó mucho porque en Valladolid siempre ha habido cierta tendencia hacia esa música. Igual que en León siempre ha habido tendencia a los sixties y a lo mod, aquí siempre ha habido querencia por lo gótico. En Valladolid siempre ha habido bandas con ese carácter oscuro. No sé si es por la niebla o por otra razón, pero sí que hay algo en Valladolid que ha propiciado que en el ambiente pop-rock de la ciudad siempre haya habido bandas con esas señas de identidad. Desde grupos más after punk, como podría ser Crónica Negra en los años ochenta, a grupos en los primeros años noventa como fueron El Final o Gluten. De hecho en el disco hago una versión de un tema de El Final que se llama ‘Carrusel’. Es un guiño a ellos, a su influencia directa cuando con quince años los vi en directo y flipé», reconoce Vielba, que a nivel visual su disco remite a los clásicos del expresionismo alemán de cineastas como Murnau, Wienne o Lang, entre otros. «En El Meister, dependiendo de la película, tiro de unos referentes o de otros, pero siempre referentes muy míos, muy propios, muy personales, que de verdad no son para nada impostados, sino totalmente honestos», concluye.