Gordoncillo, punto de encuentro del pasado y el presente del arte

Cuando la sala de exposiciones de la planta de arriba de la panera se abrió al público en el mes de agosto, quedó en evidencia el importante trabajo de rehabilitación del edificio. Esa tarea que se desempeñó empleando la madera original del edificio y cuidando la estética del tapial de sus paredes transformó el lugar donde se apilaban los sacos de trigo en un punto de encuentro para el arte en el sur de León. Ahora ese adobe antiguo es el soporte que sirve para sostener una arte atrevido y osado, una reinterpretación de los clásicos de siempre pero mostrados a través de la visión de cada artista contemporáneo que participa en ella.

La panera estrenó su segunda exposición este fin de semana: ‘Re-visión’. Una muestra en la que participan 13 artistas (todos ellos leoneses excepto uno que es de Palencia) y formada para esta ocasión por 62 obras. Todas ellas son una nueva interpretación de obras "de toda la vida". La muestra estuvo antes en León y llega ahora a Gordoncillo en un intento claro por «dinamizar culturalmente la zona y la provincia de León», según comentó Luis García, del Instituto Leonés de Cultura, institución colaboradora con la actividad. Él recalcó durante el acto inaugural la necesidad de mover el arte por toda la provincia, una idea que se había debatido con anterioridad en ese mismo lugar cuando se acogió un encuentro de artistas en Gordoncillo para hablar sobre las políticas culturales hace unos meses. «Esta exposición es un ejemplo de cómo instituciones públicas, privadas y artistas pueden llevar a cabo proyectos conjuntos», comentó.

‘Re-visión’ es un proyecto en el que han colaborado instituciones públicas, privadas y artistas leoneses  Junto a él estuvieron presentes Javier Revilla, director del Mihacale, Urbano Seco, alcalde de la localidad, y Pablo Martínez, coordinador de la exposición. Además, hasta allí se acercaron también vecinos de la zona y la comarca y algunos de los artistas que han aportado sus obras para llevar a cabo la exposición como es el caso de Vicente García, Karlos Viuda o Carlos Pérez Llorente.

Además de ellos tres, otros diez artistas han plasmado su particular forma de ver obras clásicas: Juanma Robles, Marie Odile Velá, Ginés Celdrán, Carlos A. de las Heras, Paco Arias, Marcelino Cuevas, Graciela Fernández, Raquel González Roldán y Nonia Villa. Todos ellos han empleado la pintura, la fotografía y la escultura para convertir, por ejemplo, ‘El grito’ de Munch en una mujer dibujada en blanco negro (de Karlos Viuda) o la obra de ‘La libertad guiando al pueblo’ de Delacroix en un escenario protagonizado por clics de Playmobil (de Ginés Celdrán).

La vistosidad, el colorido y la originalidad de la muestra la convierten en un lugar idóneo para poder acercar a los más pequeños al arte. Por eso, desde el Mihacale, y según informó su director, Javier Revilla, se organizarán talleres para grupos de niños de colegios o asociaciones. Serán los niños quienes reinterpreten de nuevo esasobras y también se convertirán en artistas participantes de la exposición ya que todas esas obras se colocarán en la planta baja de la panera para que el visitante pueda ver también esos trabajos.

La exposición permanecerá abierta al público, y de manera gratuita, hasta el día 27 junio en el horario habitual del Museo de la Industria Harinera (mañanas de 11.00 a 14.00 y tardes de 17.00 a 20.00 de miércoles a domingo). Además de la sala, puede visitarse la antigua fábrica de harina ‘Marina Luz’.